Los alumnos de Diseño de Moda de la Escuela CEADE Leonardo de Sevilla, presentaron a principio de verano 12 ‘looks’ inéditos como trabajo de fin de curso.
Estos diseños estaban basados en el concepto ‘El año de la luz’ y se inspiraron en los colores que constituyen el espectro de la misma: violeta o morado, azul, azul Tiffany, verde agua, rosa, amarillo, naranja y rojo e incluyen también el blanco y el negro. En So Catchy! Where Fashion Begins hemos querido entrevistar a Marina Díaz, más conocida como Marina Escobalto, que fue la encargada del color blanco.
Su proyecto ‘WEIS’ se inspira en el blanco de la nieve, el más puro y resplandeciente, un trabajo efectista, que sin duda es el principio de una mente creativa a la que no pensamos perder de vista.
So Catchy!: ¿Cuándo y por qué decidiste dedicarte al mundo de la moda?
Marina Escobalto: Siempre he estado rodeada de un ambiente creativo, donde las viejas tradiciones artesanales marcaron mi infancia. Me costó darme cuenta y aceptar las dificultades de que esto es lo que quiero: trabajar artística y artesanalmente. Nunca he seguido la moda del momento, simplemente me gusta mezclar la ropa de los diferentes armarios de mi familia y ponérmela independintemente de si queda o no al gusto de la moda del momento (cosa que sigo haciendo). Yo creo que este estilo libre y mi interés por lo artístico-artesanal ha contribuido mucho a mi visión como futura diseñadora.
SC!: ¿Cómo fue el proceso creativo para tu trabajo fin de curso?
ME: Desde el primer día que empecé a estudiar diseño de Moda ya le daba vueltas a cómo podría ser mi colección final después de cuatro años.
Curiosamente una vez realizado los proyectos de carrera, recordaba del pasado algún momento que inconscientemente me había inspirado para después llevar a cabo una prenda así. Quiero que mi próxima colección recoja mi propia impronta, que ésta a su vez pueda encajar con el gusto de muchas personas y sobre todo que sea cómoda.
Mi proceso creativo está muy ampliamente influenciado por mi interés en crear volúmenes y formas diversas, en multitud de materiales, en otras disciplinas, desde todo ello busco el aspecto creativo.
SC!: ¿Cómo crees que se podría ayudar a los creadores emergentes tras sus estudios?
ME: Ser aprendiz durante algún tiempo en empresas nacionales y extranjeras beneficia tanto a las empresas como a los mismos jóvenes diseñadores emergentes. También veo enriquecedor la unión de jóvenes diseñadores de distintos campos: diseñadores de moda, arquitectos, etc. Veo que así los proyectos pueden estar más completos y enriquecidos.
SC!: ¿Cuáles son tus próximos proyectos a corto o medio plazo?
ME: Este último año de carrera me va a exigir especialmente tanto a un nivel físico como mental porque he de crear una colección grande. Como todos sabemos es esencial tener un buen resultado. Una vez finalizada esta colección pretendo moverla nacional e internacionalmente. Me gustaría colaborar con algunos diseñadores jóvenes, o tal vez trabajar en el Studio Babelsberg en Alemania donde ya realicé prácticas con vestuario de cine.
SC!: ¿Qué otros jóvenes diseñadores admiras?
ME: De mi misma escuela, a Leandro Cano, Maria Magdalena, Yvan Andreu; a nivel nacional, a Manuel Bolaño, Leyre Valiente, Herida de Gato, Eva Soto; a nivel internacional, Iris van Herpen, KTZ, Kris Van Assche, Juha Arvid Helminem; y, por supuesto, me encantan las manos de Alexander McQueen, Viktor & Rolf y un largo etc.
SC!: ¿Dónde te inspiras? Qué blogs, webs, o cuentas de instagram nos recomiendas no perdernos.
ME: Siempre me inspiro, aparte de en diseñadores de moda, en artistas de todas las ramas posibles, para que así mi creación sea rica. Me encantan la pintura y la escultura clásicas. Me inspira el salto de un conejo, un rascacielos, el olor a papel en blanco, o gente en el aeropuerto.
SC!: ¿Dónde te gustaría verte en 10 años?
ME: Quiero ganar mucha experiencia, vivir el sector más profesionalmente y con el tiempo lanzar al mercado mi marca, pero sobretodo, disfrutar de mi trabajo y gozar de libertad para sacar adelante mis propuestas y mis ideas. Es decir, seguir siendo yo misma.
Imágenes cortesía de Marina Escobalto
Layout por Michael Padilla
