En muchas ocasiones os hemos hablado de la joyería hecha con tecnología 3D y, en otras, nos dejamos fascinar por la artesanía, el arte y el poder de la mano del hombre para hacer objetos de ensueño.
Hoy queremos hablaros de la joven montenegrina Katarina Zlajic, cuyas piezas de joyería y accesorios nos ha sorprendido recientemente. Katarina estudió escultura en la Universidad de Bellas Artes de Montenegro pero, desde antes de terminar, comenzó su camino como diseñadora de accesorios, aplicando sus conocimientos en el campo de la escultura.
Su objetivo es crear piezas artísticas que se puedan llevar puestas y en su trabajo es muy característico el uso de la cremallera (tanto el cierre como los raíles por los que se desliza). “Cada pieza está ahí para conseguir que el arte mire a las personas y no al revés. El objetivo es usar objetos banales y cambiar su función para que sean piezas artísticas, tal y como hizo el movimiento artístico DADA”, asegura.
Seleccionada por la prestigiosa Not Just A Label para mostrar su trabajo en Vicenza y por Vogue Italia como uno de las 16 promesas del diseño de accesorios, la carrera de Katerina es imparable.
En So Catchy! Where Fashion Begins hemos estado con ella y esto es lo que nos ha contado.
SO CATCHY!: ¿Recuerdas el momento en el que decidiste dedicarte al diseño de accesorios?
KATARINA ZLAJIC: Me gradué en la Facultad de Bellas Artes, en Escultura. Mientras estudiaba, muchos de mis trabajos estaban basados en experimentos con el material. Como no encontraba piezas de joyería que me gustaran a mi alrededor, decidí crearlas por mi misma.
Para comenzar, elegí la cremallera porque me fascina su apariencia artística, su increíble poder estético, y siguiendo con esta idea, decidí cambiar su “aburrida” y simple función y convertirlo en algo más grande. Esto es lo que me movió a hacerlo.
SC!: ¿Con qué material prefieres trabajar?
KZ: El material sin el cual no puedo trabajar es la cremallera. Aunque también me gusta trabajar con materiales no convencionales o, como me gusta llamarlos, “materiales experimentales”.
SC!: Háblanos de las técnicas que utilizas para crear tus piezas.
KZ: Lo más especial que utilizo en mi trabajo son los materiales que uso, normalmente, esos que tienen una función específica y, al mismo tiempo, que tengan un valor estético.
Con esto, adquieren una identidad artística. Hacer una pieza me lleva mucho tiempo, por ejemplo, uno de mis bolsos, un mes debido al proceso de cosido, el punto que utilizo, la fundición y la modelación. Estos experimentos me llevan mucho tiempo.
Hago moldes especiales para algunas piezas y, algunas veces, vuelvo a hacerlos más tarde. Todo lo que hago me lleva mucho tiempo pero, al mismo tiempo, me otorga grandes posibilidades de expresión.
SC!: Estamos siendo testigos de un crecimiento enorme del trabajo en moda y joyería con el uso de la tecnología3D. En tu opinion, ¿cuál es el futuro de la joyería?
KZ: Encuentro fascinante el arte hecho por personas, y cuando hablo de arte, nunca me ha fascinado la máquina (3D), sólo por lo hecho a mano. Así que creo que lo artesanal seguirá siendo el futuro.
SC!: ¿Cómo definirías tu trabajo en unas pocas palabras?
KZ: Escultural, barroco, experimental, artesanal, hecho a mano.
SC!: ¿Vendes online?
KZ: No vendo online todavía pero espero que sea una realidad a comiensos de 2016.
SC!: ¿Cuál es el precio medio de, por ejemplo, un anillo?
KZ: El precio medio es, aproximadamente, unos 90 euros.
SC!: ¿Cuál es el mayor éxito o reconocimiento hasta ahora que has conseguido?
KZ: Muchas llamadas para presentar mi trabajo, desde diferentes sitios del mundo y muchos proyectos en los que estoy trabajando. Esto es lo que me enorgullece.
SC!: Tu estilo, tu trabajo, es muy reconocible.
KZ: Mi inspiración es siempre el material. Me encantan algunos materiales con los que puedo conseguir otras opciones, transformaciones y ajustes. Especialmente, me gustan esos materiales que no se usan tradicionalmente en joyería o accesorios.
SC!: ¿En qué andas metida ahora?
KZ: Ahora mismo, estoy trabajando en una nueva colección de accesorios y piezas de joyería, así como en un proyecto grande, muy importante para mí.
SC!: Webs, blogs, magazines que sigues.
KZ: No tengo favoritos. No tengo mucho tiempo para bichear. Me paso mucho tiempo trabajando en mis piezas pero si me encuentro algo que merezca mi atención, me paro y veo de qué va.
Las redes sociales tienen mucho poder en la promoción de lo que hago y son importantes en lo que se refiere a contactos, colaboraciones, compradores… Así que trato de estar activa, tanto como puedo.
SC!: Un Diseñador/a de joyería que admires.
KZ: Me encantan las piezas antiguas de museo. No tengo favoritos.
SC!: ¿Algún diseñador joven que te guste?
KZ: Hay tantos que me es demasiado difícil elegir uno.
Imágenes cortesía de Katarina Zlajic. Podéis seguir a Katarina en Facebook
Traducido por Anabel Cuervas
Translation and layout by Michael Padilla
