Una casualidad, fruto de la vergüenza o la pereza, hizo que Sarah Mazza aprendiera a tejer en el instituto y, desde entonces, todavía no ha parado.
Sarah Mazza
Esta joven italo-francesa afincada en Reino Unido se define como “la chica loca por el punto” y sus creaciones son el resultado de un proceso de búsqueda de nuevas técnicas y materiales para tejer así como un interés por la cultura y la antropología.
Tras estudiar Fashion Design Technology y especializarse en Surface Textiles (concretamente, “punto”), ganó el Knitwear Award de la publicación Fashion156 dentro del Graduate Showcase Week. Hace sólo un año que terminó sus estudios y, desde entonces, publicaciones como Vogue o Not Just a Label, entre otras, han puesto sus ojos en ella.
En su última colección explora el mundo de los tatuajes de las mujeres filipinas para convertirlos en el motivo principal de sus estampados de punto sutiles, delicados, perfectos.
En So Catchy! admiramos el talento creativo de Sarah Mazza y hemos tenido la suerte de conocerla un poco mejor…
SO CATCHY!: Te defines como la “chica loca por el punto”. ¿Haces otra cosa que no sea tejer en tu tiempo libre?
SARAH MAZZA: No estoy segura de si hacer punto puede considerarse un hobby ya que también es mi trabajo pero, hasta el momento, es lo único que hago en mi tiempo libre.
SC!: Hemos leído que estudiaste “textiles” en el Instituto y nos ha parecido curioso. ¿Quién te enseñó?
SM: Yo estudié “textiles” en el instituto por accidente.
Mi objetivo era estudiar artes gráficas pero supongo que hubo algún problema con mi solicitud y no quería armar un escándalo por ello así que fui a ver cómo era y resultó que se convirtió en lo mejor que me ha pasado. Aprendí a tejer el punto con tutor de textiles y me encantó.
SC!: ¿Cuándo te diste cuenta de que querías estudiar moda, que eso de tejer iba a convertirse en tu pasión y profesión?
SM: No estoy segura si todo esto ocurrió sin pensar demasiado. Me gustó la forma en la que el textil se coloca en el cuerpo para crear diferentes texturas y siluetas.
SC!: ¿Por qué el punto y no otros textiles?
SM: Siempre me ha gustado más tejer punto que cualquier otra técnica textil. Con el punto puedes crear algo único utilizando sólo hilo. Las posibilidades de la ropa hecha con punto es infinita.
SC!: ¿Puedes explicarnos el concepto de tu colección (la que vemos aquí)?, ¿Por qué esa fascinación por los tatuajes?
SM: Para inspirarme para crear esta colección, exploré diferentes ideas de diseños de tatuajes así como diferentes culturas. Los tatuajes de la Isla de Filipinas parece que es el punto de mira principal en relación a la disciplina del punto.
Algunos de los productos comerciales originados en este país son telas delicadas hechas por mujeres con una gran variedad de materiales. Curiosamente, los mismos dibujos se encuentran en las manos de las mujeres filipinas.
Estos tatuajes, al igual que los refinados detalles de las telas, deben haber sido muy delicados y esto es lo que he reflejado en la colección. La idea general de este proyecto es arrojar luz y mostrar los tatuajes como estampados trasladando el concepto a una tela tejida con punto. Para crear este concepto en la forma y silueta de las prendas fue crucial mantenerlo “simple” ya que es la textura la que crearía el look suave y elegante. La ropa hecha con este punto está hecha para parecerse a la forma en la que se llevan los tatuajes (como el efecto de una segunda piel).
Observando a algunos filipinos podemos identificar algunos temas recurrentes de líneas curvas cerca de los hombres donde se crea un efecto único de costuras de prendas.
Sin embargo, teniendo en cuenta los lugares del cuerpo donde se ponen los tatuajes, había mucho con lo que jugar con las sisas en las prendas de la colección que se refieren a los lugares de los tatuajes en las mangas. Entre los diseños, el punto se hace transparente para mostrar la piel debajo creando un efecto de segunda piel. Estoy fascinada con los tatuajes porque nos cuentan mucho sobre las personas y su forma de vida. Esto hace a todo el mundo único en sus propios derechos.
SC!: ¿Cuál es tu material o tejido favorito para trabajar?
SM: Durante mi primer año en la universidad exploré el uso del pelo como hilo. Solía ir a tiendas de pelucas y compraba muchos colores de pelos. Desde entonces, no lo he vuelto a usar pero me encantaría probar nuevas técnicas con pelos.
SC!: ¿Tejes todas tus prendas?
SM: Sí, tengo un pequeño estudio para tejer en mi piso y normalmente estoy todo el día en mi PJ tejiendo.
SC!: ¿Cuánto tardas en tejes, teñir y coser una de tus prendas?
SM: No he contado el tiempo que tardo porque puede variar con la prenda y las técnicas. Una me puede llevar medio día y otras 3 semanas trabajando desde muy temprano por la mañana hasta muy tarde por la noche. Esto sin contar el tiempo que tengo que esperar para que sequen las piezas.
SC!: ¿Qué estás haciendo ahora mismo?
SM: Ahora mismo estoy haciendo trabajos como freelancer y nuevos productos para mi colección que incluye accesorios de punto únicos que estarán listos para venderse en verano. Al mismo tiempo estoy haciendo otros proyectos muy interesantes pero tendréis que esperar porque es una sorpresa.
SC!:¿Dónde vendes tus prendas y cuál es su precio medio?
SM: Estoy termiando mi web que espero que esté activa pronto. Venderé mis piezas ahí y el precio medio será, aproximadamenda, unas 150 libras.
SC!: ¿Cuál es tu diseñador favorito?
SM: Es triste de decir pero no tengo ninguno. Estoy muy abierta en lo que se refiere al trabajo de otros diseñadores pero si tuviera que elegir… eligiría un diseñador novel. Siempre es más auténtico.
SC!: Tu blog o web de moda favorito…
SM: Hace poco hice un trabajo en photoshop para Fault Magazine y, desde entonces, lo visito muy a menudo.
SC!: ¿Dónde te compras la ropa?
SM: No soy muy “shopper” y nunca he comprado nada de ropa online. Soy la clase de persona que mira algo online y va a la tienda a probárselo. Desde que me gradué tengo mucho más tiempo así que me tejo para mí misma.
SC!: ¿Cómo ves el futuro de la moda en lo que se refiere a las formas de producción (moda sostenible, todo el movimiento “slow fashion”, nuevas tecnologías aplicadas a textiles etc.)
SM: Hace poco tuve una conversación sobre células solares flexibles que podrían coserse a la ropa.Pienso que esto se podría desarrollar en algo que incluso no se notara, cosido. Y lo que es mejor, si mi teléfono se queda alguna sin batería, sabría dónde cargarlo.
SC!: ¿Qué te gustaría hacer ahora mismo?
SM: Me gustaría conseguir un sponsor para que mi marca pudiera crecer.
SC!: ¿Dónde te ves en 10 años?
SM: Diez años es mucho tiempo pero…¡espero tener mi marca haciendo cosas fabulosas!
SC!: Tu sueño imposible…
SM: Me encantaría poder volar
Fotos cortesía de: James Rees
Dirección Creativa: Rob Phillips
Belleza: Pace Chen, Melissa Wong
Uñas: Lauren Michelle Pires
Modelo: Sarah Dick at Models 1
Imágenes de la pasarela cortesía VOGUE UK
