En muchas ocasiones, os hemos hablado de la joyería minimalista, de la simpleza y geometría de las formas más puras, así que ha llegado la hora de viajar al polo opuesto: al plástico, al color, al exceso y al toque “hortera” y divertido de la bisutería de Doodad and Fandango.
Su diseñadora, Nikita Majajas (Nikita Margarita) viajó a Japón a finales de los 90 y se dejó impregnar por toda la estética japonesa de los Harajuku y la explosión del “street style” que allí bullía. Volvió a Sydney y allí comenzó su periplo hasta crear esta marca de bisutería tan divertida y descarada.
Tal y como nos describe Nikita: “Doodad and Fandango condensa el amor por el color y el pop art en un mundo de plástico y materiales considerados no “nobles”. Las piezas se inspiran también en el apogeo de la bisutería del período de los años 30 a los 50, cuando escaseaba el metal, y los nuevos materiales como la baquelita y el galalite, se usaban para crear piezas divertidas e irreverentes”. Nikita tiene como material predilecto es Perspex (polimetilmetacrilato), material duro y poco pesado, con apariencia de resina.
Ahora, Nikita quiere dar el salto y diseñar bolsos y zapatos. En So Catchy! Where Fashion Begins hemos podido entrevistarla y vamos a estar muy pendientes de la evolución de esta diseñadora que llena el mundo de los accesorios de color y alegría.
SO CATCHY!: Cuéntanos un poco sobre tu vida hasta llegar a Doodad and Fandango.
NIKITA MARGARITA: Hace diez años que me gradué en Diseño de Objetos y Joyería en Sydney. Fue un curso técnico muy intenso que me enseñó, sobre todo, a trabajar el metal y el diseño conceptual. Salí de la escuela esperando convertirme en una diseñadora de joyas contemporáneas y lo dí todo en este campo durante un tiempo. Luché por conseguir un lugar este nicho de mercado pero la verdad es que nunca sentí que encajara en él. Soy demasiado hortera, creo. Durante años, también busqué trabajo en la industria de la moda como diseñadora de accesorios, algo que pensé que era maravilloso, pero las puertas se me cerraban en las narices y, además, no había trabajo. Al final, hice una residencia con el Programa Artístico “Brand X” y ahí tuve el espacio mental y físico para explorar mi otro lado artístico, el lado que vive para el color y la diversión, el de la joyería y la obsesión con la moda, así que quise regurgitar todo lo que había visto en la cultura pop.
SC!: ¿Por qué ese nombre: “ Doodad and Fandango”?
NM: El nombre DOODAD AND FANDANGO ya me rondaba la cabeza… Tenía otro nombre de otro negocio que había registrado y que también me gustaba, y tenía también a un amigo mío, diseñador gráfico que incluso me estaba haciendo el logo. Sin embargo, el Doodad and Fandango me seguía gustando y me perseguía. Me encanta lo ridículo que suena. Básicamente, “doodads” son cosas monas e inútiles, y “fandango” es una palabra que usaba un amigo mío para describir cosas fabulosas. Me gusta la forma en que combinan y cómo suenan juntas, así que en el último minuto, mi instinto me hizo cambiarlo a Doodad and Fandango. No me importa si la gente lo recuerda o no.
SC!: Describe el tipo de persona que lleva tus piezas.
NM: Básicamente, ¡es gente genial con un gran sentido del gusto!, ¡obviamente! En mi mente, esa persona puede tener cualquier edad, ser de cualquier género, talla o color. El punto en el que coinciden es su sentido del humor.
SC!: Tu material favorito para diseñar.
NM: Me vuelvo loca con el plástico. Me enseñaron a trabajar el metal e invertí años y muchos dólares en las herramientas necesarias para trabajar la plata y el oro, pero es un medio muy caro y lleva mucho tiempo el poder producir algo bueno. Todavía tengo algunas joyas que hice por entonces y me encantan, pero que no venderé porque nadie pagará por el coste real del trabajo. Me enamoré de la joyería de plástico después de trabajar un año en el sector retail en una tienda de bisutería vintage cuando acabé mis estudios. El dueño me enseñó historia de la bisutería. Aprendí todo lo relacionado con los plásticos como la baquelita, la galalite, la resina, etc., y también a respetar esos materiales y las ideas detrás de estos diseños. Me encanta trabajar con Perspex y laminados porque se produce con ellos relativamente rápido, y puedo hacerlo sola en mi taller, y no es tóxico (como la resina), hay muchos colores disponibles y no pesa por lo que las piezas pueden ser ¡GRANDES!
SC!: Tu inspiración viene de…
NM: Las mujeres.
SC!: Define tu estilo con unas pocas palabras.
NM: Kitsch, un poco hortera, con toques afro-pop y de dolly-bird de los 70 (dolly-bird es un término que se refiere a un tipo de mujer que es atractiva pero poco inteligente).
SC!: Vendes online en www.doodadandfandango.com. ¿De dónde recibes más pedidos?
NM: Creo que la mayoría vienen de la gente estilosa de Melbourne, Australia. ¡Besos a todos ellos!
SC!: El mundo de los accesorios necesita…
NM: Más color, humor y “doodads”.
SC!: ¿Cuál consideras que ha sido tu mayor éxito?
NM: Hasta ahora, el haber podido llevar mi marca hasta el punto en el que está ahora, aunque es un bebé diminuto, estoy orgullosa de haberlo construido sólo con sangre, sudor y lágrimas. Lo aprecio con el corazón y lo voy a cuidar siempre. Pero, en realidad, creo que mi mayor éxito es ver a la gente con mis diseños y verlos flipar, haciéndolos sonreír y sentir alguien maravilloso y especial.
SC!: ¿Cuál es tu próximo reto?
NM: Seguir trabajando duro en mis nuevos diseños, expandirme en otras áreas y seguir colaborando con gente tan inspiradora
SC!: ¿Planeas diseñar otro tipo de accesorios?
NM: ¡Me encantaría hacer bolsos y zapatos! Si hay por ahí alguien que quiera invertir en esta maravillosa idea, ¡que se ponga en contacto conmigo!
SC!: Diseñadores de accesorios que te gustan.
NM: Admiro a los pioneros de este medio: Yazbukey y Tatty Devine. Si yo pudiera logar su nivel y longevidad en el medio, ¡sería tan feliz! Hay, por supuesto, otros diseñadores que hacen cosas similares y me gustan, y siento que todos tenemos un lugar, una voz y un tipo de público así que…¡buena suerte a todos!
Traducido por Anabel Cuervas
Layout por Michael Padilla
