Desde So Catchy! seguimos de cerca, desde hace más de un año, la trayectoria del joven diseñador y estilista Anel Yaos. Esta joven promesa del diseño andaluz, sigue su camino en este difícil y comepetitivo sector sin perder la impronta que lo caracteriza. Con motivo de su puesta de largo como diseñador en la Valencia Fashion Week, nos reunimos con él hace unos meses en su casa de Sevilla, para conocer de primera mano el proceso de producción de su colección 2255. Allí pudimos conocer por adelantado las ideas de estilismos para la puesta en escena de su desfile, que prometía no dejar impasible a los asistentes. Esta semana nos hemos vuelto a reunir con él, esta vez en Barcelona, para preguntarle cómo fue la experiencia en Valencia y cómo está siendo su nueva vida en la ciudad condal.
SC!: ¿En qué nuevos proyectos andas metido?
AY: Además del curso de Estilismo, Dirección de Arte y Publicidad, me he lanzado a vender online en una plataforma, Blog a Porter. Llevan detrás mía hace aproximadamente un año, año y pico, desde que vieron la colección en la Valencia Fashion Week. Yo nunca me había planteado vender, pero ahora llevo unos días ya en Barcelona, veo el gasto de dinero que tengo, y claro, se aceleran las cosas, y me planteo ¿Por qué no venderla?
SC!: Hablando de la formación gracias al premio de la VFW en Estilismo, Dirección de Arte y Publicidad en Barcelona, ¿cómo van las clases?
AY: La verdad que muy bien, la Escuela superior de Diseño y Moda Felicidad Duce es diferente a lo que estaba acostumbrado, porque los profesores son profesionales en activo, no se dedican sólo a la docencia. Y cuentan sus experiencias en el mundo de la moda desde un punto de vista muy real. Por ejemplo el otro día Francesca de Tendencias TV que nos da clase de coolhunting, nos hablaba de la importancia de salirnos de nuestra zona de comfort, ampliar las miras para crear e inspirarnos, criticaba el hecho de que los diseñadores o los profesionales de la moda sólo viéramos desfiles, hay que ir a conciertos, ver cine, asistir a ferias, viajar… La inspiración está en todas partes, no sólo en tu sector.
SC!: ¿Y tus compañeros?
Pues son todo chicas, y un perfil muy internacional, muchas alumnas de Latinoamérica: Perú, México, Bolivia, Argentina, Colombia, Ecuador… Hay ilustradoras, diseñadoras textiles, publicistas, abogadas. Todas quieren aportar otro valor a sus carreras, añadir otra visión, saber más sobre este sector.
SC!: ¿Y cuáles son tus expectativas tras el curso?
AY: Quiero tener un título oficial de estilismo y dedicarme a ello, tener más experiencia, saber más. Sin dejar de lado el diseño. Mis colecciones siempre van enfocadas al estilismo, me gustan las dos cosas. Mis colecciones son estilismo puro y duro. Yo no pienso en una chaqueta, o en una prenda aislada, pienso en esa chaqueta, con qué pendientes les pueden ir, o con qué gorro, con qué gafas… Aunque ya he hecho trabajos de estilismo, quiero profesionalizarlo mucho más, y creo que este curso me va a ayudar mucho.
SC!: ¿Qué impresión se han llevado de tu propuesta en la pasada edición de la Valencia Fashion Week?
AY: Pues durante el desfile no pude ver nada, porque la televisión del backstage se estropeó… Tampoco tenía cobertura en el móvil porque estábamos dentro de un museo, no pude ver nada hasta que llegué al hotel. Cuando vi el vídeo la gente tenía reacciones diversas, algunas de sorpresa, otras se reían… Incluso yo cuando lo vi, me dije “qué raro” se me hacía raro ver lo que yo había creado. Una cosa es hacerlo, y otra es ya verlo. Me preguntaba “¿Esto lo he hecho yo?” No por el hecho de que esté súper bien, sino porque en el proceso de creación y producción estás como en una burbuja, sin ser del todo consciente de lo que estás haciendo. Y la verdad que las revistas de moda, las plataformas en las que yo estaba interesado, se han hecho eco del desfile: NEO2, Vogue, Tendencias Fashion Mag, Fucking Young, Superior Magazine…
Y lo que he leído han sido todo buenas críticas, han hablado con sinceridad, lo que han sentido. Comentarios como “Anel Yaos, o lo amas o lo odias”, y es verdad, o te gusta o no te gusta, yo no pretendo gustarle a todo el mundo. Acordarse se van a acordar, aunque no les guste.
SC!: No negarás que tu apuesta para la VFW ha sido una propuesta muy personal y atrevida…
AY: Yo tenía claro que en esta colección yo iba a hacer lo que me diera la gana, en esta sí. Ya en la siguiente a lo mejor me lo planteo de otra manera. Lo que me gustaría cambiar de plataformas, un cambio de aires. Yo quiero que me conozcan por todo lo que puedo dar, por mi sello, mi estilo, no me interesa ser comercial, porque nadie compra algo comercial de un diseñador que no conoces. Puedes permitirte ser comercial una vez que te has hecho un nombre.
SC!: Háblanos de la experiencia con la colaboración de Eferro.
AY: Estuvimos hablando muchísimo, permanentemente en contacto. Cuando estaban más o menos las prendas terminadas, como Elena Ferro tiene una gama tan amplia de colores, la volví a llamar y… Es que son los mismos colores que las prendas, dio la casualidad que es el mismo fucsia, el mismo naranja, el mismo azul, rojo, blanco, negro, el bronce… eran siete colores diferentes, y los siete coincidían. Los dos hablando por teléfono “Necesito tres de no se qué, y ella “pues te lo puedo hacer con la suela tal…” Lo hizo todo nuevo para el desfile. Y ahora también me los va a dejar para Andalucía de Moda. Estoy muy contento con la colaboración y creo que ella también. Yo lo he difundido mucho por las redes, no he parado, incluso no sólo de la colaboración, sino cosas de ella sola… Por agradecimiento y porque yo también soy de moverme mucho en las redes Instagram, Pinterest, Twitter y Facebook… Y ella todo lo compartía, he recibido mucho apoyo de su gente. Hemos salido en los dos periódicos más importantes de Valencia.
SC!: ¿Te planteas la internacionalización?
AY: Pues el año pasado se puso en contacto conmigo una empresa de comunicación desde Nueva York, y estoy aún hablando con ellos a ver cómo podemos colaborar, porque la verdad que están muy interesados, y creo que puede ser una gran oportunidad para mi.
SC!: ¿Notas más movimiento del sector en Barcelona que en Sevilla, más actividad, colaboraciones, etc?
AY: En Barcleona hay más movimiento, llevo 10 días y tengo ya dos proyectos. Esta semana tengo la primera editorial en Barcelona, me han pedido prendas de esta última colección y de la primera. Es para una diseñadora de muebles, gracias a un contacto de un fotógrafo, Marcos Domingo, para trabajar con el estilista Ángel Cabezuelo. La verdad que Marcos Domingo es un fotógrafo que me encanta su trabajo, ahora se ha ido a vivir a Londres, lo sigo desde hace mucho tiempo, y él desde que vio mi primera colección, me empezó a dar super buenas críticas, me está ayudando un montón, y ahora tengo la oportunidad de dejarle ropa para esta editorial.
Y el sábado pasado fui a una sesión de fotos para La Moda con mi compañero de piso, que es el diseñador de la marca de gafas Citrique, y tenían varias prendas de diferentes diseñadores y él iba a poner sus gafas. El lunes tengo con ellos ya una cita a las 4 de la tarde, para colaborar con mi colección nueva, hablé con el fotógrafo de la publicación, le enseñé mi trabajo, le encantó, y ya el lunes tenemos la reunión. Aquí hay muchas oportunidades, pero también tienes que moverte y buscarlas, a mi me cuesta mucho, porque como sabes soy muy tímido, me cuesta echarme para adelante y presentar mi proyecto, venderlo, pero hay que cambiar el chip, tengo que hacerlo, es la única manera, porque nadie lo va a hacer por ti.
Layout de Michael Padilla
Créditos Fotos
Fotos del desfile: Adriano B de Fucking Young
Foto de Anel Yaos y Backstage: Jumger Photography
