Otro de los jóvenes talentos que participa en la Vejer Fashion Weekend, es Manuela Liñares y su proyecto Color Blind. Manuela es el ejemplo perfecto de lo que buscamos en So Catchy! Where Fashion Begins, una diseñadora que quiere innovar en el mundo de la moda, a través de la mezcla de la tecnología con el diseño, en la utilización de impresión 3D o en la investigación de nuevos materiales. Una joven que sin duda, seguiremos muy de cerca, no perdáis detalle de su interesante proyecto, y de la entrevista que nos concedió, toda una declaración de intenciones.
So Catchy!: Manuela, por qué decidiste pasar de la ingeniería a la moda?
Manuela Liñares: Desde niña he sentido una gran pasión tanto por el mundo del arte como por las matemáticas. En un principio potencié más mi curiosidad por la ingeniería y las nuevas tecnologías pero nunca he dejado de lado esa otra parte creativa presente en mi. Luego de terminar mi grado en Ingeniería de Sistemas y trabajar un par de años en el sector, sentí la necesidad de potenciar mi pasión por el diseño, por lo que decidí viajar a Madrid para comenzar una segunda etapa de formación profesional estudiando diseño de moda. Creo que la mezcla de ambas disciplinas me proporciona una visión distinta dentro del mundo de la moda y un toque diferente a mi trabajo.
SC!: ¿Cómo fue el proceso creativo de tu colección COLOR BLIND?
ML: Con Color Blind buscaba crear una colección que representara mi identidad como diseñadora. Para lograrlo plantee un proyecto en el cual pudiese unir el arte con la tecnología y los procesos manuales. Comencé por una profunda investigación sobre el arte cinético, muy presente en diferentes espacios de mi ciudad natal Caracas, de la cual tomé como inspiración a los artistas Jesús Soto y Carlos Cruz-Diez, para la creación de estampados que evocaran esta corriente artística. Para aplicar nuevas tecnologías en la moda me sumergí en el mundo de la impresión 3D, creando piezas en ABS que al ser bordadas sobre los estampados potencian y acompañan sus efectos visuales, así como gafas para completar los looks cuyos cristales los sustituí por bordados a mano. Con ayuda de profesionales en el sector, realicé una investigación sobre prendas de punto, específicamente jacquard e intarsia, elaborados de forma industrial y manual que me permitió enriquecer mi colección con este tipo de prendas. Para la elaboración de los patrones tomé como inspiración la unión de formas geométricas básicas que me permitieran crear prendas con líneas limpias y definidas.
SC!: Y, ¿en cuanto a la elección de colores y tejidos?
ML: Luego de investigar acerca del arte cinético noté que uno de los recursos más usados es la unión de colores complementarios para generar contrastes que facilitan la recreación de efectos visuales, por lo que decidí utilizar los colores primarios y sus complementarios. Para seleccionar los tejidos busque la unión de algunos básicos, como popelín y tafetán de algodón, con tejidos poco convencionales en moda como neoprenos de diferentes pesos, nylon y latex. Las prendas de punto se elaboraron con hilaturas de galga 12 de algodón, lana merina y fibra poliacrílica.
SC!: ¿Qué otros jóvenes diseñadores admiras?
ML: Noa Raviv, Kira Plastinina, Sasu Kauppi, Rocksanda, Mary Katrantzou, Alex Mattsson, Aitor Throup, Devon Halfnight Leflufy y Julien David.
SC!: ¿Dónde te inspiras? Qué blogs, webs, o cuentas de Instagram nos recomiendas no perdernos.
ML: Usualmente busco inspiración en el mundo del arte y en las innovaciones tecnológicas. Me encuentro en constante contacto con museos, galerías, ferias y webs como Ted Talks. Algunos de los Instagrams que sigo son @lazyoafs, @momoshowpalace, @id-magazine, @nowness, @heystudio, @jvdnieuwendijk, @esrarois.
SC!: ¿Cuáles son tus próximos proyectos?
ML: Profundizar aún más en como trasladar las nuevas tecnologías en el mundo de la moda a través de herramientas como Arduino, impresión 3D y como valernos de ellas para innovar dentro del sector. Experimentar con diferentes ideas y mantener un constante proceso de aprendizaje.
SC!: ¿Dónde te gustaría verte en 10 años?
ML: En diez años me encantaría tener mi propia marca, en la cual pueda ofrecer productos de innovación en el sector del diseño de moda y del diseño de producto.
Créditos
Fotos, diseños y estilismo por Manuela Liñares. Puedes ver más en Instagram y Tumblr
Modelos: Shari Demas y Marta Urdanpilleta
Layout por Michael Padilla
